两年前，在上影节金爵奖颁奖典礼上，黄家康与著名动画师兼导演常光希共同颁发最佳动画片奖。新老两代动画人惺惺相惜、寄望中国动画传承和创新中不断发展，这种薪火相传的精神传递也成了上影节温暖的一幕。

说到打架，本次《银护3》也贡献了自第四阶段以来最精彩的打戏。

《智族GQ》不光打造了强有力的影响力矩阵，更不断探索新的媒体形式，通过纸质杂志立体化，线下活动场景化等发展策略，持续呈献更多更有趣的媒体体验，带给读者耳目一新的参与感。《智族GQ》认为，时代的价值也需要注入更多新鲜血液，应该鼓励更多年轻的力量，突破自我努力创新，在各自的领域成长成为中坚力量。

毛尖回忆自己年轻时初次接触金庸的小说，“感觉从来没有看过这样类型的文学作品，有武侠的英雄情怀，也有很多爱情的比重，同时满足人们对神话和童话的渴望。”

可惜韩东有一点是我身上没有的。怀揣新闻理想的他碰壁了那么多次，居然还能坚持做追逐成为调查记者的梦，令我十分感动。我当时之所以没有成为调查记者，而是转到了影视行业，是因为确实面试了很多次，但最终都没有合适的机会。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。